Un "paysage de berges" a été créé dans les années 1950 et a participé à deux expositions importantes. Le cadre et la teinte sont très localisés. Des éléments tels que le sable, l'eau, les îles, les voiliers, etc. sont illustrés, la composition typique des deux tiers, le vent parfait de la peinture fermée, la virtuosité extraordinaire, qui se révèle pleinement dans la tonalité subtile et méticuleuse et la plume.
Guanliang a créé la série d'aquarelles Emei Shan, représentant le charme de l'eau de montagne à l'encre avec l'idée et le médium de la peinture atlantique. Il reste à vérifier quand il a été créé. L'image ci - dessous "emeyama Black longze" est un chef - d'œuvre représentatif des premières peintures à l'huile réalistes de guangliang et peut être utilisée comme référence et comparaison des caractéristiques artistiques de ses peintures de différentes périodes.
Des maîtres tels que Guanliang, Lin Fengming, Wu Dayu, etc., ont tous préféré créer des œuvres de « fleurs en bouteille» d'une certaine période, car cette couleur vive illumine la vie terne et symbolise leur désir de vivre librement. Ainsi, les fleurs du vase dans leurs œuvres sont vibrantes, élégantes et charmantes, rayonnant de l'éclat de la philosophie de la vie.
Les fleurs de vase de Guanliang adoptent entièrement la composition de la nature morte occidentale, mais les coups de pinceau de la peinture chinoise sont utilisés pour décrire, les fleurs, les branches, les feuilles, la méthode de peinture utilise principalement la technique traditionnelle de l'encre de plume, tandis que la peinture à plat à une ligne est pleine et épaisse. La tendance à la Planarisation et à la décoration est plus lourde, les couleurs sont vives et élégantes, l'assortiment de trois couleurs primaires et les sous - tons propres sont plus détachés, le vase est coloré en bleu royal, laissant un tiers des reflets pour une impression stéréoscopique pleine de réalisme.
Guanliang a une longue histoire d'opéra. Sa famille a déménagé à Nanjing quand il était enfant et a vécu dans la Chambre de la loge est du « pavillon des deux loges ». « une petite scène à l’ouest de ce pavillon est devenue ma maison. » Depuis l'enfance, Guan Liang est accro au théâtre, toute sa vie est destinée à voir l'Opéra de Pékin, à jouer l'Opéra de Pékin, à peindre l'Opéra de Pékin. Dans les années 1920 et 1930, après avoir enseigné à l'Académie des beaux - arts de Shanghai, il admirait souvent l'art dramatique de Pékin, préférait peindre des personnages théâtraux, apprendre le théâtre auprès des enseignants et augmenter l'accumulation de la vie dans la création de dessins de personnages théâtraux.